10 Artis Yang Menangani Isu Sosial Saat Ini

Menggunakan sindiran dan keterlibatan sosial, pembuat grafis Meksiko yang ikonik Jose Guadalupe Posada menciptakan warisan artistik melalui sketsa kerangka dan tengkoraknya, yang dia asah untuk dikomentari oleh politisi nasional pada masanya.

Kreasi Posada menjadi bagian dari legenda rakyat, mempersonifikasikan orang hidup untuk mengomentari perselisihan sosial di surat kabar Meksiko pada akhir 1880-an. Banyak dari karya humor dan politiknya menginspirasi seniman seperti Diego Rivera dan muralist and Jose Clemente Orozco . Warisannya yang sebenarnya adalah menyindir berita saat itu dengan karya seninya, menjadikan tema-tema besar itu lebih nyata bagi audiens yang lebih besar. Penggunaan kerangka atau calavera yang terus-menerus adalah sarana untuk mendemokratisasikan rakyatnya, dengan menyatakan, 'Dalam kematian kita semua sama.'

Desain botol Espolon sendiri terinspirasi oleh warisan seni Posada. Jadi, ketika Espolón bermitra dengan The Creators Project di Ssst Zine , kami memutuskan untuk mengkurasi seniman terpilih yang menggunakan karya mereka untuk mengamati dan mengomentari budaya dan masyarakat yang mereka saksikan. 10 ilustrator dan seniman GIF yang dipilih secara individual diambil dari spektrum penyebab kontemporer penting dari lingkungan, kematian, dan kesetaraan hingga privasi, dan teknologi. Para seniman dinamis ini tidak hanya menciptakan karya seni yang memukau dan penuh rasa ingin tahu, mereka juga tampak sejajar dengan warisan karya-karya satir dan subversif Posada.

Para seniman yang dihadirkan di sini terus membuat karya seni yang mengomentari realitas kita sehari-hari menggunakan bentuk dan platform baru dari flashing GIF (Peekasso) hingga sketsa yang dilukis dengan tangan (Anthony Kieren). Karya-karya mereka merupakan indikasi yang jelas tentang masalah-masalah sosial di zaman kita.

Artis Argentina Kidmograph, a.k.a., Gambar placeholder Gustavo Torres , membuat GIF dan video musik yang ada di antara dunia digital dan kenyataan, menolak untuk berkomitmen pada keduanya. Dipengaruhi oleh film politik negara asalnya dan fiksi ilmiah klasik masa mudanya, ia membuat karya seni yang membayangkan yang lebih baik. dunia yang lebih maju.

ilustrator yang berbasis di London Laura Callaghan Karakter wanita penuh warna muncul dalam lapisan detail yang dipersonalisasi. Wanita yang berkuasa, wanita yang beristirahat, dan wanita yang dicat dalam pengaturan sehari-hari memperkuat kemanusiaan manusia yang semuanya sering menjadi objek. Di bawah bob ungu dan dalam privasi apartemen mereka sendiri, para wanita bergambar Callaghan membuat contoh diri mereka sendiri melalui kesungguhan mereka.

GIF dan kolase seniman kelahiran Jerman, AS, Peekasso, berkisar dari yang sangat politis hingga yang surealis dan dan tidak menarik. Menyalurkan propogranda klasik, meme internet, dan budaya pop, karyanya meledak dengan warna yang mencolok dan berbenturan. Terkadang karyanya merupakan pemberontakan terhadap aturan estetika. Dengan gembira, dia memuntahkan remix konyol dari semua orang mulai dari Donald Trump hingga Caitlyn Jenner, dijamin akan membuat seseorang marah. Namun demikian, ia tetap setia pada tujuannya untuk menawarkan 'perspektif yang berbeda tentang kehidupan.'

Benda sehari-hari menjadi simbol suci perayaan, humor, atau emosi di tangan seniman California Tyler Spangler. Dengan gelar di bidang psikologi dan pengasinan seumur hidup dalam budaya selancar, misinya untuk mengontekstualisasikan kembali bahkan gambar yang paling dikenal dengan keras. 'Saya hanya ingin membuat orang tersenyum, tertawa dan memiliki perasaan,' katanya. 'Saya tidak ingin di-scroll melewati.'

Anthony Kieron, a.k.a., CUR3ES, telah terpesona oleh dunia seni album yang halus sejak ia masih kecil. Sekarang dia menciptakan dunia nyata yang akan terasa nyaman di sampul Led Zeppelin atau Teratai Terbang. Dengan mencampur dan menyusun gambar dari buku dan majalah, ia mengubah aturan yang sudah ada tentang ruang, waktu, dan fisika di kepala mereka.

Dengan minimalis tanpa kompromi, Zolloc, a.k.a., Hayden Zezula, telah menghabiskan beberapa tahun terakhir mengembangkan gaya yang tidak salah lagi. Seorang pemimpi terus-menerus, kualitas yang mendapat cemoohan dari guru dan bos telah memicu mesin kreatifnya dan mendorongnya untuk menciptakan merek loop sempurna yang memuaskan. Dia membuat seni untuk dirinya sendiri, dan senang ketika orang lain menikmati karyanya, tetapi tidak bergantung padanya.

Mengambil media yang dipelopori oleh orang Mesir kuno membutuhkan keberanian, tetapi seniman pola Dan Funderburgh melakukan hal itu. Dia adalah tipe seniman/desainer hybrid yang menjaga tradisi tetap berkembang sambil mendorong efek abadinya ke masa depan. Ada sesuatu yang revolusioner tentang mengubah benda-benda duniawi hari ini menjadi penunjuk waktu yang memetakan arah menuju hari esok.

Video Kelly Richardson berbicara tentang pemuliaan masa lalu imajinatif kita atas ruang dan sains dan secara adil mengkritik obsesi futuristik kita dengan kiamat. Mereka mengundang pemirsa ke fasad masa depan digital melalui lanskap skala besar yang terdiri dari kolase fiksi ilmiah, bencana perubahan iklim, dan keduniawian yang memesona. Ketika Anda harus menatap masa depan, lebih sulit untuk mencemari lautan, menggerogoti badan antariksa, dan menunda perencanaan hidup Anda sendiri.

Perwujudan hidup dari perubahan zaman, Menteri Akins berasal dari daerah yang sangat religius di North Carolina, dan maju ke dunia seni video eksperimental. Nenek buyut dan kakeknya adalah pendeta, yang neneknya adalah seorang pengkhotbah dan ibu negara, ibu, penginjil, dan ayah, diaken. Mustahil untuk menyangkal pengaruh gairah itu, atau, seperti yang dikatakan Akins sendiri, 'betapa beratnya lingkungan secara emosional.' Dikirim melalui food processor yang luar biasa yaitu New York City pada tahun 2015, Minister Akins' video dan GIF harus dilihat sebagai perumpamaan untuk cerita berabad-abad ia dibesarkan: bukti, secara mendalam, naratif, dan estetis, bahwa Anda tidak akan pernah benar-benar mengenal Surga tanpa merasakan Neraka terlebih dahulu.

Seniman yang berbasis di NYC, A.E. Kieren mempraktikkan merek 'jurnalisme sketsa' yang sangat manusiawi, membuat sketsa langsung momen-momen manusia yang terjadi di sekitarnya, di kereta, di bar dan restoran, atau di jalan. Dia menggambar dengan cepat, beroperasi dengan insting untuk menangkap momen 'Anda-harus-ada-ada' dari subjeknya yang melakukan segalanya mulai dari mengobrol hingga bangun tidur hingga menatap ke angkasa. Dalam 5.000 tahun, jika peradaban masa depan tidak tahu apa-apa tentang lebar dan luasnya emosi manusia modern selain karyanya, kita akan beruntung.

Terkait:

GIF Internet Psikotropika dari Peekasso

Kolase Digital Buku Tahunan-on-Acid dari Tyler Spangler

Gereja Seni Video Pentakosta Ballroom Minister Akins

Perjalanan Mini Perulangan Sempurna Hayden Zezula